1956年6月生，碩士研究生，廣東省美術家協會副主席，中國美術家協會會員，中國畫學會理事，澳門美術家協會副主席，粵港澳大灣區美術家聯盟副主席，澳門理工大學跨領域藝術碩士學位課程校外諮詢委員會主席，澳門科技大學人文藝術學院碩士導師、在讀博士，北京故宫學校特聘專家，賞心堂(澳門)書畫會會長，《美術縱橫》雜誌社社長，賞心堂美術館館長，2019年行政長官選舉委員會委員，澳門文化界聯合總會美術家專委會主任，2023年榮獲澳門特別行政區政府授予的“文化功績勳章”。
作品多次入選大型展覽，多次在全國省級美術館舉辦過個展及聯展，作品被中國美術館，嶺南畫派紀念館，澳門藝術博物館，駐澳部隊軍史博物館，澳門東亞運動會體育場（澳門特區政府重點接待場所）等多家單位收藏。出版有《劉富業畫集》《心花百圖》《大地情懷》《中國近現代名家畫集——劉富業》(俗稱大紅袍)《百花畫澳門》及30餘萬字的《心連天地——劉富業文集畫選》。
澳門特別行政區政府于2024年1月19日下午4時整，在文化中心綜合劇院舉行2023年度授勳儀式，行政長官賀一誠向二十八個人或實體頒授勳章、獎章和獎狀，表揚他們在個人成就、社會貢獻或服務澳門的傑出表現。
其中廣東省美術家協會副主席、澳門美術家協會副主席、澳門文化界聯合總會美術家專委會主任、賞心堂（澳門）書畫會會長 劉富業 獲澳門特區政府頒授文化功績勳章。
澳門特別行政區行政長官賀一誠为劉富業签名的文化功績勳章
劉富業与澳區全國人大代表、中國僑聯副主席劉藝良（左二）等嘉賓合影
優秀的繪畫作品，必須具有可辨析的精神與品格，而這種明晰的精神和品格，又與一個畫家的人生經歷與性格修養密不可分。
讀劉富業的作品多了，就可明顯感覺到他花鳥畫作品的飽滿與熱情。例如其梅花系列中的《冷香幽放》《冷豔香濃》，李花系列中的《深夕映繁星》《東欄一株雪》，木蘭系列中的《不受緇塵垢》《素淨瑩潤》，以及《玉雪遊魚》《雨後》《花林小趣》《冰姿玉質》《松間小鳥》，等等，都展現出枝繁葉茂、花團錦簇、構圖飽滿且精神飽滿的特點。再如其梅花系列中的《一笑暖千家》《皓態英姿》《高標逸韻》，桃花系列中的《丹彩春融》《春色紫煙》《與天比高》，木棉系列中的《鐵骨英雄》《天際紅似火》《朝霞》以及《攀登紅日鬥研明》《滿樹黃金》《香飄萬裏》《劍蘭》《迎春》等作品，則都是花紅葉綠、流光溢彩、墨彩熱情和景物熱情的特點。
紫氣東來 187cm x 74cm x 4 2020年
常言道“畫如其人”，劉富業為人，精力飽滿，經歷也飽滿。他的朋友都知道他，來往澳門與廣州，自己有房產，有物業，有公司，工作多，應酬也多，但他每天晚上回到家裏，還常畫畫直到午夜一兩點鐘。他碩士畢業後的近作，大都是在這種狀態下完成的，選進畫冊的只是其中的一部分。他的經歷，詳細道來，頗有幾許傳奇與運數，豐富和飽滿也不是一般畫家都能有的。他十幾歲就當上家鄉羅浮西樵文化站的幹事，做宣傳出壁報工作，熱愛上繪畫；又結識了亦師亦友的嶺南花鳥畫名家陳永鏘，至今受益匪淺。仰仗家鄉西樵名山之盛名，他得緣認識了許多書畫名家，見識日開，畫藝漸進。20世紀70年代末，移居澳門，窮途之時，巧遇當地的工藝美術師，從當繪製出口傳統工藝繪畫產品的工人開始，到自己接單自立門戶，奠定了他澳門的基業。至於，他的書畫傳情，結美滿婚姻；個人畫展，得貴人相助創辦報社，成澳門名人；轉戰澳洲，跌事業底穀；投考美院，習碩士學業；無需一一細說。總之，劉富業畫面上，粗粗細細、曲折有力的線條；密密麻麻、疏密有序的墨點，既是他斷斷續續，“三日一山，四日一水”，重重複複添加畫法的必然結局，也是他人生經歷起起落落、遷回曲折的自然投射。
劉富業花鳥畫的飽滿與熱情，從繪畫的美學根源上可追溯到中國民間傳統繪畫。他年輕時初到澳門的那一段繪製中國傳統工藝繪畫出口產品的經歷，是他永遠不會忘記的。而傳統工藝繪畫中的那種喜慶的色彩、熱情的色調、飽滿的構圖，也潛移默化到他的花鳥畫中。例如從他的《朱頂紅》《暢遊》《柳花》《丹露紅妝》《中秋美肴》《平安富貴》《繁花似錦》《家》等作品中，都可感受到中國傳統工藝中的那種韻味。
碩果 138cm x 68cm 2022年
劉富業在廣州美術學院攻讀碩士，師從方楚雄教授。方教授是嶺南畫派的傳承人，嶺南畫派的優秀傳統就是“注重寫生”，由此師生每年都會到北方各地寫生。劉富業的優秀作品大都是從寫生稿變化而來，例如《雨後》《松花》《重生》《碩果累累》《丹彩春融》等等。特別是《丹彩春融》完全打破了以前畫桃花的取材和構圖的程式化。他的取材來自廣東地區新春花市上作為新年賀喜的折枝桃花，別出心裁地將自然的熱情物化為人文的熱情。畫中獨一無二的表現形式，只有從生活中提取。因為生活比藝術更豐富、更出人意料、更有朝氣、更有熱情。
劉富業正值年富力強，經過學院的正規系統地學習，對中國傳統花鳥的悠久歷史領悟深刻，對繪畫技巧和獨特理論有更深人的理解和研究。他的畢業論文就是《從八大山人(古梅圖軸〉談中國文人畫的寫心說》，其中有許多對花鳥畫的深人感悟和切身體會。無可置疑，劉富業對中國傳統花鳥畫的寶庫的挖掘，將充實他的藝術與人生，使他的藝術更加飽滿，使他的人生充滿更多的熱情。
百年建黨 萬載荷香 97cm x 180cm 2021年
秋池魚更歡 138cm x 68cm 2023年
嶺南佳果 187cm x 74cm x4 2019年
不論臨摹、寫生或創作，都不難窺視他用了極大的專注和毅力。作為一個還要直面商海風浪的企業家居然能如此“一心二用”亦商亦藝，委實難能可貴！他的畫兼工帶寫、重視形神兼備，構圖綿密飽滿，散發著南方的朝氣。
劉君習畫之初，經由陳永鏘老師引薦拜識早在三十年代蜚聲畫壇的甘東平老先生，甘老看見劉君初學的畫就對陳永鏘講：“你這個學生，筆重、活且靈。值得你費心栽培的，如他有恆心學習，定會成器”。筆重、筆靈很大程度是天賦的，而活，從劉君本身的性格，及待人處世都基本可見。德高望重的畫壇泰斗甘老先生評人非易輕言。從劉君的寫意蘭花、縱橫交錯的蘭葉、輕盈起舞的蘭花，其輕、重、急、緩、幹、濕、濃、淡，活躍而靈巧，無不一一體現。從上述往事足可窺見劉君的確是：天生慧質，癡情於畫。
“嶺南畫派”成員筆下的花卉常以秀美之貌展現於世人面前，劉富業的畫頗有仿效。嚴格來說，其畫的美含有矯健秀麗的意味，不是從“二居”到“二高一陳”的式樣，更多的是在葆有嶺南繪畫特色之餘，又把握著時代氣息。
顯而易見,構建富業畫世界的支柱,是專精體悟的古典主義精神。因此,無論是臨摹古畫,還是揣摹名師精品,富業筆端緊緊扣住的都是 “寫生”二字;正是過寫生,通過觀照自然各詠歎自然的過程,富業獲得了對傳統的重新認識；其繪畫語言技巧的訓練, 也在言語過程中得到了進一步的完善與昇華。
展其集，仿入春雨紛飛，小荷露尖，含苞半拆；熏風習習，日暮碧雲，披輕綃衣，荷香時溢；秋枝亭亭；影清翠蓋，臨風綽綽；冬莖批雪，露色初白，殘荷有之境，皆盡顯於富業兄之筆端。情景交融，筆墨淋漓，亦非文字所能達意也，況餘不諳六法者夫！
